,而且能站上这个舞台上担任独奏的人,没有一位不是经过最残酷、最寂寞的锻造洗礼和地狱之火般的严酷淬炼。”
“然而最令人绝望的是,即便你竭尽所能,成功翻过一座座高山,克服所有的技术障碍,补足一切所能了解的知识后,你仍会发现,投入十几年的心血和时光所达到的成就,在灿若星辰,辉煌闪耀在星空中的无数先辈面前,我们的能力与之相较,可谓卑微如蝼蚁,不值一提……”
这段话,引起了不少从事演奏专业人士的共鸣。个别泪点低的,居然有想流泪的冲动。
“在我看来,这三场较量,无论谁赢谁输,结果其实并不重要。最重要的是,我们应该在看不到明灯的暗夜中,仍有勇气不舍不弃,为了心中的梦想和那片纯净的乐土,抛开一切羁绊,永不停步,向死而生……直至走到生命可以到达的终点。”
音乐厅内,鸦雀无声。
有一种说不清的东西开始在很多人心里微微地荡漾。似乎在烟火尘埃中打过无数滚,快要遗失、湮灭在繁琐世俗中的宝箱里,捡到了儿时梦想中某颗曾经灿烂的星星。
“不好意思,我这人有个坏毛病,一激动就开始煽情。抱歉抱歉,我差点忘了大家是来听音乐会的,不是来喝心灵毒鸡汤的。”如意抚着钢琴琴盖,开了个玩笑。
听众隐约觉得,这姑娘似乎不是传闻中的脑残奇葩,接下来就看她演奏的真实水平了。
“我今天选择的第一套作品,是巴赫十二平均率钢琴曲集中的846号作品,c大调前奏曲与赋格。这部作品,有无数名家演绎过。”
“我个人最喜欢的是席夫d两位大师的版本。今天,请允许我邯郸学步,用自己拙劣、稚嫩的演奏,向两位伟大的演奏大师致敬!”
说完这番话,如意调整一下琴凳,找到最合适的距离与高度坐下,屏息凝神,准备演奏。
漂亮话谁都会说,弹好琴才是真的。
在这个舞台上,掺不了半点假。
沉淀片刻后,前奏曲率先奏响。
温柔的音色和旋律让人像在阳光照耀下的云朵里慵懒惬意地打滚。
它是那么的熟悉,像久违的一场雨,像多年不见的一个人,像经过千回百转,找到了最初的自己。
如意对音乐的诠释快乐、清明、纤尘不染,如同初来乍到至这个世界的新生儿一样,新奇灵动的睁大眼睛,用赤子的微笑,展示生命最原本的色彩。
有老道的演奏家恍惚觉得,舞台上的人似乎不仅仅只有一个孤独的如意,她的表现,犹如有神灵附体。
前奏曲后,是紧接而来的赋格。
宁静的音乐,居然弹出了一点诙谐、俏皮的味道。几个同步进行的旋律声部在如意的手底时而汇聚,时而错落,交相辉映,稳妥流畅地愉悦前行。
听着如意对作品的诠释,资深听众报以会心地微笑——难怪她说向席夫和古尔德两位大师致敬,前奏曲的演绎神似席夫的纯粹,赋格却带着古尔德的跳跃灵动。
两位大师迥然不,被她巧妙地、难以置信地糅淬在了一起。
外行看热闹,内行听门道。
达到这个演奏水准,早已远远跨越了极其艰难演奏技巧的重重羁绊,方能在满是雷区的密集音符中,表达出收放自如,恰如行云流水般的优美旋律。
这套作品弹完,如意安静地坐了足足五秒才缓缓转身。
台下的听众似乎被她施了魔法,盯着舞台上的李如意一动不动。直到她起身向观众致谢,他们才像刚醒过神似的,集体报以雷鸣般的掌声。
有不少按捺不住激动心情的观众起立鼓掌,用这种特有的方式向演奏者表达诚挚的敬意。
对乐迷而言,现场能聆听到如此精彩绝伦的演奏,恰似沐浴了一场短暂而幸福的甘露,实在是太意外,太喜悦了!
掌声经久不息,如意数度谢幕,数度被掌声从后台请出。
最后,几乎所有在场观众全站了起来。他们似乎隐隐看到,有颗新星正即将从这个不起眼的舞台上冉冉升起。
因为观众不肯休息,在征得舞台监督、另几位选手,以及台下观众的同意后,如意直接开始了下半场的作品演奏:bwv903,巴赫的d小调半音阶幻想曲与赋格。
幻想曲刚刚奏响,大量的半音流淌如疾风暴雨般倾泻而下。在连串的音阶和琶音组成的辉煌、气势宏伟的滚动音流铺陈中,庄重缓慢的密集和弦交替出现。
人们的脑海中似乎映射出:有只毫不畏惧的鸟儿在阴云密布、电闪雷鸣的天空中穿云破雾,冲过道道闪电,伸展开骄傲的双翅,在天地间自由自在的尽情飞翔。
密不透风的半音自由起落与悲壮的朗诵语调反复交织,激起催人泪下,戏剧性对比的强烈效果。
一曲终了,观众的热烈反应近乎疯狂。
如意演奏完后,尽管全体听众以热烈的掌声和起立一再表示要求加演,如意还是抱歉的婉言拒绝了。
“后面还有三位非常的优秀演奏家,即将为大家奉上精彩之作,请大家继续欣赏!”
说完这句,多次深深鞠躬后的如意干脆利落地挥手退场,不再现身。
今天的舞台,严格意义上来讲,她只是个客人,不能过分喧宾夺主。
回到后台,听完如意演奏完两部作品的钟子健,眼睛里隐隐含着泪光。
他对如意今晚所展示出的专业水准,表达了心悦诚服:“李如意,你太棒